ما فائدة التنورات القديمة؟

كان هناك وقت كانت فيه كل امرأة تعرف عن التنورات الداخلية، ومنذ بعض الوقت توقفت عن ارتدائها، والعديد من الشابات لا يعرفن ما هي أو على الأكثر يعرفنها من الأفلام.

الموضة اليوم هي أكثر عملية ومريحة، ولكن كل قطعة ملابس لها وظيفتها، لذا... ما فائدة التنورات القديمة؟

التنورات

أولا يمكننا أن نتحدث عن الكلمة نفسها ثوب نسائي يبدو أن يأتي من تاينو، اللغة التي يتحدث بها شعب التاينو الذين عاشوا وما زالوا يعيشون في جزر الكاريبي، من الكلمة ناجوا. كان هذا هو اسم التنانير القطنية التي يصل طولها إلى الركبة والتي يرتديها السكان الأصليون، وقد استولى عليها الإسبان القدماء. في العديد من البلدان يقولون أيضًا يتم استخدام الكلمة الإنجليزية، fustán، saya، medio fondo أو حتى ثوب نسائي.

تنورات في الموضة لقد كانوا جزءًا من خزانة الملابس بشكل أو بآخر منذ القرن الرابع عشر.، في ثقافات مختلفة ولأغراض مختلفة، ولكنه في الأساس ثوب تم استخدامه لتشكيل الفستان أو إضفاء حجم على التنورة أو منعها من ملامسة الأرض..

جنبًا إلى جنب مع تطور الموضة، وخاصة أزياء النساء، تغيرت التنورات أيضًا، ومن تلك الملابس الضخمة التي كانت موجودة في العام الماضي أصبحت ملابس رقيقة ومتناثرة، يرتديها عدد أقل فأقل من النساء بشكل يومي.

الحقيقة هي أنه بالرغم من ذلك في الأصل لم يكن من الممكن رؤية التنورات، كانت هناك فترات اكتسب فيها هذا الثوب الداخلي أهمية أكبر، بل وتم عرضه عن قصد، كما كان الحال مع التنورات الداخلية في الفترة التاريخية المعروفة باسم الوصاية، بين القرن السادس عشر ومنتصف القرن التاسع عشر.

الآن، ماذا كان يحدث مع التنورات من قبل؟ ما فائدة التنورات القديمة؟ في القرون الرابع عشر والخامس عشر والسادس عشر، كان الرجال والنساء يرتدون ملابس مماثلة، وهو نوع من الفساتين القصيرة ذات الأكمام، أو سترة، بشكل عام فوق القميص.

وفي حالة النساء، كانت أحيانًا فضفاضة، وأحيانًا ضيقة، وعادةً ما تصل إلى الأرض أو على الأقل إلى الكاحلين. لقد كان جزءًا من مجموعة تضمنت أيضًا سترة وفستانًا والعديد من التنورات الأخرى حسب مكانة المرأة في المجتمع والمناخ والمناسبة. 

لقد تمت دراسة الكثير في هذا المجال تاريخ الموضة، ولكن من الصعب جدًا تحديد تواريخ ما قبل عام 1600 لأنه لم يتم الحفاظ على أي عناصر من تلك السنوات حتى يومنا هذا لمعرفة شكلها أو كيفية استخدامها على وجه اليقين. بشكل لا يصدق، يمكنك التأكد من شيء واحد فقط: اللون.

وعلى سبيل المثال، في زمن إليزابيث في إنجلترا، كان اللون المفضل هو الأحمر. عادة ما توصف التنورات الداخلية في ذلك الوقت بأنها تحتوي على ظل من اللون الأحمر، ويرجع ذلك إلى حقيقة أن اللون الأحمر بالنسبة للإليزابيثيين كان علامة على الرعاية ويمكن أن يوفر الدفء للجسم. لا يعني ذلك أن جميع أنواع الإنغوا كانت حمراء، لكن اللون الأحمر كان شائعًا.

إلى القرن السابع عشر كانت الموضة تتغير و أصبحت التنورات ثوبًا منفصلاًدون أي شيء يربطهم بالتنورة أو الفستان. أيضًا أصبح أكثر أهمية عند إنشاء أفضل صورة ظلية: تم تحقيقه بارتداء ما بين ثمانية إلى عشرة تنورات لا أكثر ولا أقل.

وفي نهاية ذلك القرن نفسه، انفتحت تنانير الفساتين من الأمام لتكشف عن التنورات، وهو أمر نراه بشكل خاص في أزياء السيدات الفرنسيات. وفي القرن الثامن عشر?

حسنًا، استمرت موضة الفساتين أو التنانير المفتوحة التي تكشف عن التنورات عند نقطة معينة بدأت التنورات تأخذ شكل تنورة أخرى. نعم، لقد كانت مطرزة بشكل رائع لذلك كانوا جميلين جدًا.

التنانير في هذه اللحظة هي الشهيرة روب لا فرانسيز، كانت ضيقة جدًا، لذلك كانت هناك حاجة إلى جيوب أو إطارات جانبية لإعطاء التنانير شكلًا أفضل. وهكذا، تم استخدام عدد أقل من التنورات لتحقيق الصورة الظلية المطلوبة. نتحدث عن تلك الفساتين "المسلحة"، رغم أن ذلك الإطار كان مغطى بتنورة لتنعيم الأشكال.

Después دي لا الثورة الفرنسيةحوالي عام 1800، ظهرت ملابس مختلفة تمامًا على الساحة باعتبارها ملابس أنيقة "أسلوب الإمبراطورية." هنا تفقد التنورات حجمها وتصبح في الأساس فساتين طويلة قريبة من الجسم يتم ارتداؤها تحت الفستان الرئيسي مع صد.

لهذه السنوات لم يعد الهدف من التنورة الداخلية هو تشكيل الصورة الظلية الصحيحة، بل توفير بعض التواضع لجسد الأنثى.. كانت الأقمشة التي صنعت بها الفساتين رقيقة وحساسة، لذلك تم استخدام طبقة أخرى من القماش لتغطية الجسم بشكل أكبر، وهنا جاء دور التنورات.

كان ذلك خلال رومانتيكية بعد ذلك عادت التنانير الضخمة إلى الظهور ثم هبطت التنورات مرة أخرى لإعادة الجسد الأنثوي المنحنيات التي فقدها في الأسلوب الإمبراطوري. كان بدءًا من عام 1820، بدأت التنانير تصبح أوسع تدريجيًا مع وجود المزيد من التنورات تحتها.

بعد عشرين عاما أصبحت التنانير عبارة عن ملابس مستديرة وضخمة وكان لها وزن كبير مع التنورات.. ثم، كريولين بدأ استخدامه مرة أخرى وبما أنه نسيج يتمتع بمزيد من "الدعم"، اختفت التنورات الإضافية مرة أخرى.

ارتدت النساء في هذا الوقت الفستان، تنورة الكريولين، مع تنورة أو اثنتين فوقها لتنعيم الملامح، وتنورة واحدة فقط تحتها، لأسباب الاحتشام. عند هذه النقطة أدركنا ذلك بالفعل تتغير التنورات جنبًا إلى جنب مع التنانير. لذلك، إذا قمت بتغيير شكل التنورة، قم بتغيير التنورة الداخلية. لذا، في بداية العصر الفيكتوري كانت التنانير ضخمة ومستديرة وكانت التنورات واسعة جدًا ومستديرة.

في الربع الأخير من القرن التاسع عشر كان على الفساتين أن تكون متحركة، لذلك تغيرت التنورات مرة أخرى واستأنفت شكلها المسطح من الأمام وشكل أكثر تفصيلاً في الخلف: التنانير الكلاسيكية ذات المؤخرات الكبيرة.

ولكن ما هو استخدام التنورات في القرن العشرين؟؟ حسنا لسوء الحظاختفت التنورات في العصر الإدواردي. في ال العشرينيات والثلاثينيات من هذا القرن يولد ثوب جديد: فستان لانجيري

الفستان المنزلق أو زلة اللباس، باللغة الإنجليزية، إنه ذو تصميم بسيط، مع قطرة وأشرطة رفيعة.. هل تفكر في فرجينيا وولف؟ شيء من هذا القبيل. تم قطع القماش على التحيز وعلى الرغم من أنه يظل متواضعًا في الشكل، إلا أنه ليس دافئًا أو أنيقًا بالنسبة للشخصية الأنثوية مثل الإصدارات السابقة.

كان في التسعينيات من القرن العشرين أن ولدت التنورات من جديد لفترة قصيرة من الزمن ومن يد ديور: قماش ناعم يصل إلى الركبة. لكن، متى اختفوا إلى الأبد؟ في الستينيات.

يمكننا أن نقول ذلك عانت التنورات الداخلية من نفس مصير قبعات النساء. جنبًا إلى جنب مع عمل المرأة والنمو السكاني واستخدام وسائل النقل العام، تظهر تفاصيل الموضة هذه لقد توقفوا عن أن يكونوا عمليين وتم التخلي عنهم.

رافقتنا التنورات النسائية لفترة طويلة في رغبتنا في ذلك تشكيل الجسم حسب جماليات اللحظة: الوركين الكبيرة، والخصور الصغيرة، والحياء، والرقة الأنثوية وغير ذلك.

مصنوعة من الساتان أو الحرير أو التول أو القطن، بأزرار أو مشابك أو بخصر مطاطي، بأطوال مختلفة، التنورات لم تختف تمامًا، من وقت لآخر تعيدهم الموضة، لكن ليس هناك شك في شيء واحد وهو أنهم دائمًا لعبت دورا في تحديد الأنوثة.